第141章 关于钢琴的深度对话（1/2）

“就是练？”</p>

吴复生当然知道这个练字包含了许许多多的内容在其中。</p>

就像是翻开一本书目，每一个科目单元都清清楚楚摆在眼前，可具体该怎么练，林林总总的方法那么多，他想了解的是李安的具体练习方法。</p>

“具体方法。”李安思考片刻回答说，“有针对性地去练吧，目标必须明确，我起初是想解决大拇指的习惯问题。”</p>

吴复生追问：“之后呢？”</p>

李安如实答：“后面是想要解决一些手指交替的片段，另外我那时过于依赖大拇指支撑，所以想通过这种练习解放大拇指。”</p>

吴复生：“这么听起来，那你的问题解决得非常有效。”</p>

李安：“确实，不过方法不一定适用于所有人，而且我也只是参考了一些资料自己琢磨着摸索出来的，所以只能提供一些参考。”</p>

吴复生惊：“不是魏老师教你的？”</p>

李安：“嗯。”</p>

吴复生目光由惊转诧异，重新打量李安，心里忍不住唏嘘，“你胆子也太大了。”</p>

李安笑笑：“一个也是教，两个也是教，自己教自己呗，动快子动快子。”</p>

两个人吃了起来。</p>

在关于练习这一部分，两个人在后面的交流中产生了分歧。</p>

吴复生主张以积累为主，而李安更侧重总结。</p>

较之前半段的论调，现在有点反过来的感觉。</p>

吴复生前面建议李安避免大量练习重复的内容，现在又强调这种重复练习的重要性。</p>

李安一直以来看似都在大量重复地练习许多内容，现在又把多样性的手法练习挂在嘴边。</p>

其实两个人前后都不矛盾。</p>

吴复生的建议本质还是围绕着一个度，过犹不及，他希望的是李安能找到一个平衡点。</p>

李安明白吴复生的意思，并且有些话他选择性地做了一些保留。</p>

并非私藏，只是还没有经过自身检验，有些内容还有待验证。</p>

关于音乐与技术练习的思考，他最后以一名钢琴老师的角度与吴复生分享，“我一直秉持这样一种观点，有多少音乐就有多少技术问题，但是从另一方面来讲，在许多繁杂的问题中，其实我们是可以找到一些他们的共同点。”</p>

“比如就拿放松手腕和手指断奏这两项单看似单独的技术来说。”</p>

吴复生非常不想打断李安，“可这两种技术本身不就是紧密相连的吗？”</p>

李安端起酒杯，露出笑容，“对啊，那么如果我在基础上再加上一个轮指技术进来，你觉得如何？”</p>

吴复生嗡的一下就感觉视野被打开了，端起酒杯和李安碰了一下，并赞叹道，“敬天生的钢琴老师。”</p>

李安哈哈一笑：“吴大师谬赞了不是。”</p>

吴复生一口饮尽，放下酒杯摆手，还真不是。</p>

正如李安所说，轻巧的轮指本身需要放松手腕，僵硬的手腕根本没有办法进行高效的轮指，而且在放松状态下练习轮指还同时练习了手腕的转动。</p>

“一个练习同时练习三种技术。”吴复生竖起大拇指，“确实是个好思路。”</p>

李安乐：“有没有可能还有概念，老师也没有讲过，是到了中学阶段才知道奏鸣曲是个曲式题材。”</p>

吴复生：“当时来讲，你们那里的钢琴音乐教育相对要落后一些。”</p>

李安：“你说得也太客气了，何止落后，你都不知道我小汤怎么练完的，说了你都不信，老师布置完，强调一遍手型，下周听一遍，没节奏问题没错音，就过了。”</p>

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吴复生：“除了节奏和错音之外就没了？”</p>

李安：“对，就没了，所以我小时候是没有接触过一些感念的，不像现在的孩子，就我的学生，我在他们这个阶段就告诉他们什么是奏鸣曲，让他们知道这个叫主题，这个是副题，他们有怎样的关系，到哪里发展，到哪里结束，让他们知道自己弹的东西是怎么划分段落的。”</p>